本书共分为四个章节,纵向上以"道”、"技”、"韵”三个递进的阐述,横向上以点到面为脉络展开,立足于构成的基本理论和现有体系,在艺术设计的基本骨架、内容大的进行扩展。通过以艺术设计的整体概念,领悟设计的本质,掌握设计的方法,紧密跟随社会、时代发展变化的,极具时代性和时尚性。说到艺术的根本,是两个因素左右着"艺术”,一是它的社会性,人们的居住条件、生活方式、文化素养和审美取向等都影响着创意构成;二是生产艺术的"科学技术”,这更是日新月异的飞快的发展与进步,不断的涌现出新的材料和创意。第一章为构成理论部分,对艺术创意构成的缘起、演化分化、现代体系、艺术表象诸方面作出了深入浅出的分析和探讨,让读者能对平面构成的形成与发展有一定的认识,并且能了解平面构成的学习内容与目的;第二章主要介绍了平面构成的三个形态要素--点、线、面,分别从各自的特点、视觉特性以及形态进行分析,掌握好平面构成的元素特征,才能更灵活地运用;第三章则从实际运用出发,分析了平面构成中常用的构成方法,包括组合、重复、分割、比例、对比与调和构成,使读者了解平面构成技法的运用;第四章则是从实际的应用入手,并结合作品从形、色、体、意进行详尽细致的阐说,用艺术和科学的观察和思维方法,注重体会对艺术构成中创意的探求,深刻体会时代性和科技性,掌握艺术创意作为艺术作品的创新能力和延展能力。